Guides pratiques sur l’image et le livre
Journal
Des repères concrets pour préparer un livre illustré, choisir une direction visuelle et comprendre le travail qui relie le brief aux fichiers prêts à publier.
Comment éviter que ma marque ressemble à toutes les autres de mon secteur ?
Construisez une identité visuelle fidèle à votre activité, votre personnalité et vos signes distinctifs, sans reprendre les codes dominants.
Quand valider les dessins de mon livre et comment gérer un changement de texte ?
Validez les dessins de votre livre au stade des premières esquisses, après avoir vérifié la narration et choisi la direction que je développerai dans l’ensemble des images. Si vous changez ensuite le texte, demandez une revue des scènes concernées : une réécriture structurelle pendant le storyboard change le périmètre du projet.1, 2 Pour l’illustration d’un […]
Que montrer dans l’image et que laisser comprendre aux enfants ?
L’illustratrice doit montrer les indices nécessaires pour relier l’action ; je conseille de laisser aux enfants les interprétations que ces indices permettent de construire. Pour choisir cette répartition, partez de ce que les mots rendent accessible, puis cherchez le geste, le regard ou la relation spatiale qui donne une prise à l’implicite. Je commence par […]
Pourquoi une illustration sur mesure n’est-elle pas juste un joli dessin pour ma marque ?
Une illustration sur mesure donne une forme visible à ce que votre marque veut faire comprendre. Elle va au-delà du plaisir de regarder.
Dois-je utiliser des photos ou des illustrations pour mon image de marque ?
Photographie ou illustration : comment choisir ? La photo montre une réalité vérifiable, l’illustration traduit une idée et crée un langage visuel propre.
Comment garder des personnages cohérents dans un album illustré, et quelles sont les limites de l’IA ?
Pour garder des personnages cohérents dans des livres illustrés, il faut fixer leur identité dans une bible visuelle précise.
Pourquoi la formation artistique traditionnelle fait la différence en illustration jeunesse
Parce qu’une formation traditionnelle donne à l’image une base de dessin, de volume et d’expression que les outils numériques ne fabriquent pas seuls.
Que préparer avant de confier un livre jeunesse à une illustratrice ?
Manuscrit, budget, calendrier, format, références et droits : le dossier utile à préparer avant de contacter une illustratrice jeunesse.
Combien d’illustrations faut-il pour un album jeunesse de 32 pages ?
Un album de 32 pages n’impose pas 32 images. Doubles pages, pleines pages et vignettes se comptent après le découpage du récit. Méthode concrète.
Illustratrice ou IA pour un livre jeunesse : le test de la cohérence narrative
Pour choisir entre une illustratrice et l’IA, testez trois scènes liées : personnage, gestes, décor, rythme, corrections et fichiers finaux.
Que comprend une identité de marque dessinée à la main ? Le cas Real French
Signe, typographie, couleurs, variantes et applications : découvrez ce qu’une identité dessinée peut comprendre avec le cas Real French.
Comment briefer une illustration éditoriale jusqu’aux fichiers prêts à publier
Texte, rôle, format, validation et fichiers finaux : préparez un brief d’illustration éditoriale exploitable pour le web ou l’impression.
Quel budget prévoir pour illustrer un album jeunesse ?
À partir de 4 500 € chez Nicole Hénusse pour un album de 24 à 32 pages et environ 12 à 15 illustrations. Voici ce qui construit le devis.
Ce que le dessin d’observation apporte à l’illustration jeunesse
Geste, volume, lumière et continuité : comment le dessin d’observation nourrit une illustration jeunesse stylisée, puis sa finition numérique.
Votre projet a besoin d’un regard précis ?
Découvrez les prestations pour les livres illustrés, l’illustration éditoriale et l’identité de marque, puis présentez votre projet à Nicole.